是不是中年人了就會這樣踏進爵士樂（邁爾士戴維斯）

雖然我支持NBA的『猶他爵士隊』（算算從高中迄今，也有將近20年的歷史了……誰教我這麼像卡爾馬龍呢，哈~~~），但對於「爵士」這種音樂形式，在來到花蓮以前，仍然一無所知。

從當兵迄今約10年期間，我聽的是古典樂較多，尤其是3B作曲家（我也不知道為什麼，可能是在馬祖東引當兵時太過無聊的關係，無聊到聽這種音樂都不會睡不著覺……比較正面的解釋也許是，這三位作曲家的音樂對我來說都可以尋得有如信仰般堅定意志的效用）。

我的東部生活啟蒙書「東海岸減肥報告書」（簡介請見這裡）的作者可能是個爵士迷，他寫道：

「花蓮其實很適合爵士樂手在此定居養老……這裡除了人之外，還有比鳥還更自由的空氣，比SALSA還不設防的節拍，比教堂彩色玻璃還更奇幻的繽紛色彩，這裡有海洋，有藍藍的天，有許多隨時可以無所事事的人。那麼，這裡有爵士樂，就一點都不足為奇了」（海洋爵士）

對我來說，這當然是一段極其浪漫的文字，但作者如何將爵士樂和花蓮連結在一起，對身處爵士史前時代的我來說，彷彿文盲似地難以意會。

直到前陣子讀了「村上先生的愛樂電台」（見上圖，是一位臺灣作者簡介村上春樹在作品中提到的古典樂精華，圖片來源及簡介請見這裡）後，因為喜歡村上春樹，所以信任他所推薦古典樂，於是按圖索驥，想要聽和村上春樹一樣的3B作曲家版本（雖然曾經聽過，村上春樹寫的爵士作曲家群像比他所寫的其他小說好這樣子的說法）。

找了幾家都沒找到意中的CD，卻無意中發現書中曾提及名為「賈克路西耶」的演奏者，剛好也是3B作曲家中的1B（BACH），為了不想空手而回就買下來了（可能也因為演奏家這張側臉帥到不行的關係吧……）。

結果其實這張是一張以爵士方式詮釋巴哈作品的跨界作品，而且還帶有很濃厚的實驗性質（圖片來源及簡介請見這裡），更賺到的是，它也是一張經典里程碑性質的作品（我在其它網路作者看到的評論），可能因此發現，其實古典和爵士，在音樂的角色及功能上，（對於我的耳朵而言）也許真能有互相輝映交流的的可能（其實如果從這張專輯開始算，互相交流也超過40年了！！），並且開啟了我對於爵士樂這類音樂型態的好奇心。


也許是真的到了這個時期了，就在買了賈克路西耶那張專輯不久，我又在書店看到一本號稱是爵士樂入門的書（一位韓國人寫的，圖片來源及簡介請見這裡），而且是用漫畫畫的，很適合沒心思看大部頭專論卻又想稍稍瞭解一下爵士樂的菜鳥如我。

買回來後看，怪怪！爵士樂如果如此書所寫的，大約僅有100年左右的歷史，怎麼這麼多經典的作曲演奏家呢？簡直就是年年有目不暇給的人才輩出嘛！！而且演化的風格流派這麼多又複雜，又豈是以前古典音樂比較簡單式的古典時期、浪漫時期、國民樂派時期等等所能比擬的？

不過心想，也許這就是中年人可以接受的音樂形式吧，複雜而多元，時而融合時而獨行時而激越時而自語變化不一，不也是中年人的心情……


這本韓國人的書內介紹了不少所謂的經典爵士CD，挑了一片他所謂經典中的經典：邁爾士戴維斯的「KIND OF BLUE」（圖片及簡介請見這裡，該CD中文譯為「泛藍調調」，音義皆美，妙哉此譯！！當然得用網路訂購，花蓮到目前為止我似乎找不到這樣的音樂專賣店……不過青嫂看到網路訂購單時還不明究理的說「幹嘛買這種政治的書」……政治污染日常言論已久之一例，不妨一粲之）。

這張專輯封面標示著一些令人驚歎的一定得買的名詞：「爵士樂迷收藏必備」、「史上最偉大小喇叭巨擘邁爾士戴維斯的入門推薦」、「酷派時期調式爵士經典代表」……當然網路上沒寫這些名詞，收到後看到封面的這些讚美，還真頗有一些懷疑（畢竟在現在的時代，包裝過於實質甚多矣）。

不過打開始聽以後，覺得沒白花這筆錢……

音樂通常是只能意會不能言傳的，我主觀的認為，爵士樂比起古典樂更是如此，古典樂（古典時期及浪漫時期）可能有一定的格式及旋律主題，隨著這個格式及旋律主題你可以安心的去尋找自己想要的詮釋，但爵士樂迷人的地方，應該是在於它開放式的語言，這張專輯尤佳之處在於，除了邁爾士戴維斯的小喇叭外，還有薩克斯風（雖然有高中音之分，但菜鳥我聽不大出來）、鋼琴、貝斯及鼓的相互對話（聽說這些演奏者，都是將來在爵士樂領域裡赫赫有名的演奏家），三重奏已是個很難的音樂合奏形式了，但這裡竟然有五重奏！！而且我懷疑他們倒底有沒有樂譜（看裡面的照片，似乎沒有的樣子）！？但即使如此，它們彼此的對話深深地卻可以觸及靈魂深處那塊不安及渴望寄託的中年心情。那些無以名狀的、若有似無的騷動及徬徨，這張專輯可以讓人暫時的放卻。

我知道了，也許是中年人有種不可言喻的流浪念頭，而花蓮是流浪者身體的安居之地，爵士樂是流浪者心靈的安居之地，難怪可以巧妙的結合在一起。

東海岸減肥報告書裡也有一段是這麼說的：
「外來的人往往比本地人更在乎花蓮，這主要是方法學的問題，像陸玲這樣的一位移入者，她有更多的可能性去形塑這塊土地與她之間的互動空間，就像我們在爵士樂裡常看到的，不同脈絡的樂手喜歡以一個較小的文本去融入一個較大的文本，因而改變雙方，讓雙方都有更活潑的生命」（跟她一樣）

也許，在我身體裡的某一部分，隨著花蓮與爵士樂的融合，更加速了改變的步調也不一定。